Bevor eine kleine, quietschorangefarbene Tischlampe vor mehr als fünf Jahren bei mir zu Hause einzog, hatte ich keinen blassen Schimmer davon, wie glücklich mich eine derart warme Lichtquelle machen könnte und wie sehr sie auf wundersame Art und Weise den Raum einnehmen würde. Es musste also erst eine kleine, pilzförmige Panthella bei mir einziehen und in meinem Kopf ein Lichtlein anzuknipsen, um das irrsinnig gute Raumgefühl von Lichtquellen zu verstehen. Eines steht seither aber fest: Diese Lampe gebe ich nie wieder her und ich könnte sie seither wahrlich in jedem Zimmer meiner Wohnung beherbergen. Es ist schlicht und ergreifend Liebe.
Dass das ganz gewiss nicht nur mir so geht, beweist den Designikonen-Status, den diese Verner Panton Lampe seit gut einem halben Jahrhundert erreicht hat. Der Grund dafür ist ziemlich einfach: Die Panthella versteht es nicht nur, sich bestens in jeden Raum einzufügen, sie wandelt ihn auch mit Fingerschnips in einen Schöneren um – und das eben schon seit ziemlich genau 50 Jahren! Pünktlich zum Jubiläum von Verner Pantons ikonischem Objekt bringt der dänische Designhersteller Louis Poulsen in diesem Frühjahr nun ein kleines Update der Panthella Tischleuchte heraus: In neuer Größe, mit metallisierter Messingoberfläche und in drei verschiedenen Tönen. Kurzum: Die Panthella 320 kommt – in Opal, Messing oder Silber. Und das Allertollste? Ihr könnt diesen Designklassiker heute in Zusammenarbeit mit Design Bestseller in eurer Wunschcouleur bei uns gewinnen und mit ein bisschen Glück schon ganz bald euer Eigen nennen. Wie das funktioniert? Das verraten wir euch direkt nach einem kleinen Exkurs in die Design-Geschichte dieser ikonischen Tischlampe und ihres Machers:
Die Panthella 320 |
Zwar bin ich mir ziemlich sicher, dass ihr alle schon des Öfteren über den dänischen Architekten Verner Panton (1926–1998) und sein Schaffen gestolpert seid, wer sich seine Vita aber noch einmal genauer anschaut, weiß, warum so ziemlich jedes seiner Designs auch nach all den Jahren noch erfolgreich ist:
Dieser Mister Panton hatte nämlich ein außerordentliches Gespür für Farbe, Form, Lichtfunktion und Raum – und das merkt man beim Anknipsen seiner Objekte sofort. Die Meisten von euch werden beim Erklingen seines Namens ganz vielleicht in erster Linie an seinen ikonischen Panton Chair denken – einem Freischwinger-Klassiker der Pop Art, der als Prototyp erstmals 1950 das Licht der Welt erblickte. Panton aber tobte sich in den verschiedensten Gefilden aus, ließ sich nicht festlegen und kreierte Entwürfe für Möbel, Leuchten, Textilien und Raumgestaltungen. Sein Alleinstellungsmerkmal: Design mit Persönlichkeit, ein neuer Anspruch an Form und das Zusammenspiel mit Funktionen.
Und so tüftelte Verner Panton mit Leidenschaft an den unbegrenzten Möglichkeiten von Konturen herum und entwickelte beispielsweise gleich neue Theorien über die Lichtfunktion und ihren Einfluss. Und mit genau dieser Herangehensweise gilt er noch heute als Pioneer innerhalb seiner Branche – und, wisst ihr was? Das spürt sogar eine Laiin wie ich.
Verner Panton spielte also vor allem mit den Möglichkeiten, experimentierte mit Formen und setzte sich bewusst mit neuen und verschiedenen Materialien auseinander:
Er arbeitete mit Kunststoff, Schaumstoff oder Plexiglas, führte die Pop Art in die Welt der Inneneinrichtung ein und wollte seine Designs mit erschwinglicheren Materialien vor allem einem breiteren Publikum zugänglich machen. Während prominente Zeitgenossen wie Poul Kjærholm, Hans J. Wegner und Børge Mogensen traditionelle Handwerkskunst mit klassischen, natürlichen Materialien vereinten, wendete sich Verner Panton ein Stück weit von ihrer Herangehensweise ab und überschritt immer wieder die Grenzen von Material, Design und Produktionsverfahren.
Mit großer Entschlossenheit kreierte Verner Panton intuitive Räume und neugedachte Designs mithilfe von leuchtenden Farben und geometrischen Formen und so entwarf er 1971 schließlich die Kultform der Panthella, die bis heute tatsächlich zu seinen bedeutendsten, berühmtesten und vielleicht sogar spannendsten Beleuchtungsdesigns zählt.
Die Panthella |
Mit der Panthella wollte er eine Leuchte kreieren, bei der nicht nur der Schirm, sondern auch der Fuß als Reflektor dient. Die metallisierte Messingoberfläche verbreitet Wärme und reflektiert die Umgebung, greift Verner Pantons Faszination für neue Materialien und lebendige Farben auf und taucht jede Einrichtung in etwas Spielerisches. Die metallische Oberfläche erweitert die Strahlkraft der Panthella um schöne Reflexionen und ein neues Maß an Tiefe.
Verner Panton verfolgte den Anspruch, eine grafische und figürliche Leuchte zu designen, die wie eine Skulptur im Raum stehen kann. Gleichzeitig sollte ihr funktionaler Aspekte sichtbar sein: die Form des Leuchtenschirms und die reflektierende Wirkung des Fußes. Wer aber hätte damals gedacht, dass die plastische Form und die ausdrucksstarken, wenn auch sanften Konturen der Panthella über Generationen hinweg ihre Modernität bewahren würden? Dass ihr geschwungenes Design sich so wundersam in jeden Raum einfügen könnte und dass wir uns niemals an dieser Pop Art Kreation sattsehen würden? Nun, die Panthella ist für mich der beste Beweis, dass spezielles Design in Kombination mit Qualität und Handwerkskunst zeitloser ist als jeder dezente Klassiker dieser Welt.
GEWINNSPIEL*In Zusammenarbeit mit Design Bestseller und gemeinsam mit Louis Poulsen verlosen wir heute eine PANTHELLA 320 in eurer Wunschfarbe – Messing, Opal oder Chrom– Ihr verratet uns hier unter diesem Artikel (mit gültiger E-Mail-Adresse), warum ihr diese neueste Version der Panthella in welcher Farbe unbedingt gewinnen mögt oder erzählt, welchen Raum euer Wunschmodell künftig verschönern darf.– Am Dienstag, den 2. März losen wir aus und benachrichten den oder die Gewinner*in per Mail!– Wir drücken euch die Daumen! |
*Der Rechtsweg ist ausgeschlossen und der Gewinn kann nicht ausbezahlt werden. Eure Kontaktdaten werden sensibel behandelt und nicht ungefragt an Dritte weitergegeben. Mehr Infos findet ihr hier.
Über Louis PoulsenDer dänische Beleuchtungshersteller Louis Poulsen, gegründet im Jahr 1874, kreiert Produkte, die die Dualität von Design und Licht repräsentieren. Jedes Detail eines Designs dient einem bestimmten Zweck. Jedes Design beginnt und endet mit Licht. Louis Poulsen bietet eine große Auswahl an Beleuchtungsmöglichkeiten für den Innen- und Außenbereich, die sowohl den professionellen Einsatz als auch den Gebrauch im privaten Wohnbereich abdecken. In enger Zusammenarbeit mit Designer*innen und Architekten*innen wie Poul Henningsen, Arne Jacobsen, Verner Panton, Øivind Slaatto, Alfred Homann, Clara von Zweigbergk, nendo – Oki Sato und GamFratesi hat sich Louis Poulsen als einer der wichtigsten globalen Anbieter von architektonischer und dekorativer Beleuchtung etabliert. Mit seinen Ausstellungsräumen in Kopenhagen, Miami, Oslo, Los Angeles, Tokio und Düsseldorf ist Louis Poulsen auf der ganzen Welt vertreten. Obendrein gibt es die nötige Portion an Inspiration auf dem offiziellen Louis Poulsen Instagram Account. |
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